martes, 25 de noviembre de 2014

ME!ME!ME! - Explosión de arte audiovisual y erotismo

El 21 de Noviembre de este año se propagó de manera viral por los diferentes sitios web y foros relacionados al anime un cortometraje que llamó la atención de todos los que lo vieron, muchos probablemente lo vieron como algo meramente morboso o como un fanservice desenfrenado para llamar la atención y que sería una muestra más de la "decadencia" de la industria anime (que por cierto es algo totalmente falso), pero hubieron aún más personas que vieron más allá de la obvia superficialidad que planteaba el corto.

Eres atacado y abusado por muchas chicas. Video de música por teddyload x daoko x Studio Khara.
Obviamente nos referimos al corto anime, con extraña premisa, llamado "ME!ME!ME!", que si en caso aún no lo han visto en los incontables canales que lo han subido a YouTube, o los otros canales que lo seguirán subiendo a pesar de que el video no dura más de dos días en el sitio web de videos por motivos de copyright; les dejo un link hacia la página oficial de quienes están detrás de este y otros cortos más, desde esa página podrán ver el video sin temor a que no lo vuelvan a ver al día siguiente, además no se preocupen por si necesitan subtítulos, el corto no tiene diálogos lo cuál hace que su mensaje sea mucho más fuerte y dependiente de todo el arte audiovisual, muy bien trabajado que posee:



Y antes de analizar este corto, primero una explicación acerca de donde provino tan buena calidad audiovisual, y aclarar de una buena vez que no se trata de un proyecto para una serie o película anime y no hay planes para una secuela o algo similar. El cortometraje es uno de los productos que nos están presentado en el Japan Anima(tor)'s Expo. ¿Y qué es este evento?

Japan Animator Expo es un proyecto que se compone de cortos de anime semanales de la mano de Studio Khara y la compañía de media Dwango. La idea es presentar un corto por semana, y Anno Hideaki, de Studio Khara, sirve como productor ejecutivo de la iniciativa junto al presidente de Dwango, Kawakami Nobuo. Anno también diseño a la mascota del proyecto “(Tor)-kun”, el co-fundador de Ghilbi, Miyazaki Hayao, creo el logo del título, y su camarada, también co-fundador de Ghilbi, Suzuki Toshi, lo coloreo.
Serán un total de 30 cortos semanales, desde proyectos originales a spinoffs, así como videos promocionales y videos de música: Cada corto se lanzara gratis vía apps dedicadas de iOS/Android, y no hay planes para un posible lanzamiento comercial.

El cortometraje en cuestión es mucho más que un frenesí de escenas sangrientas y (sobre todo) escenas de alto contenido erótico sin censura, más allá de esta superficialidad se descubre una fuerte y marcada crítica hacia uno de los aspectos característicos de los otakus (los verdaderos, no esos que se reunen en grupos y por ver anime se creen otakus o piensan que eso es algo positivo).


El corto es un viaje del subconsciente del joven protagonista que denota ser un aficionado a ver animes o coleccionar su merchandeiser y hasta podríamos asegurar que tiene fantasías con estos personajes en 2-D, no por nada empezaremos viéndolo entrar a un placentero viaje repleto de hermosas y voluptuosas damas (como una representación de las waifu's) que bailan y muestran libremente sus atributos para placer del protagonista; pero mientras más avanzamos y nos adentremos a este estrambótico viaje mental, no hará nada mas que volverse más perturbador, amenazante y feroz todo el entorno cuyo erotismo se vuelve cada ves más salvaje, desmedido y hasta sádico. En medio de todo esto se resalta el conflicto entre la relación en la vida real y el "mundo ideal o la mujer ideal", con un protagonista que recordará y luchará por mantener en claro qué es lo más importante para él.

¿Desde cuando Maya está al mismo nivel de popularidad que las demás evagirls?
Si notan cierta referencia a una película anime sobre mechas y filosofía, recuerden que parte importante del staff de NGE se separaría de GAINAX para crear Khara.
Sí, es lo que creen que es...
Sin revelar más, solo les recomiendo que tras terminar de ver el video le den una segunda vista y presten atención a las similitudes que existen entre el principio y el final; además de recordarles que este cortometraje esta lleno de desnudos y violencia explícita.


Y eso es todo lo que les puedo contar acerca de este interesante producto audiovisual, en un principio, tenía pensando hacer un análisis detallado respecto al cortometraje, para explicar por qué es mucho más que solo fanservice o morbo, pero creo que por la duración del video y lo conciso de la idea, además del hecho de saber que existe un mensaje en el trasfondo es suficiente para que cada persona saque sus propias conclusiones, mensajes y advertencias.


viernes, 18 de abril de 2014

Reseña Anime - WataMote

Tomoko: Nombre de origen japonés, significa Amigable. La gente la admira, la recuerda y tiene una gran habilidad para promoverse ya que es muy buena oradora. Es un ser con un gran optimismo y un gran humor. No le importan las consecuencias de sus acciones para cumplir sus objetivos. Es un artista en potencia pudiendo ser un gran escritor, cantante, actor, humorista. Es un buen maestro y aprendiz.

Watashi ga Motenai no wa Dou Kangaetemo Omaera ga Warui! (WataMote para los amigos), adaptación del manga del mismo nombre, llevada a cabo por el estudio "Silver Link", nos cuenta la historia de una joven llamada Tomoko Kuroki. Y como verán su nombre está lleno de significado (como, básicamente... cualquier nombre japonés), el cuál les compartí para explicar mejor su personalidad. ¿Por qué? Porque simplemente Tomoko Kuroki es todo lo contrario a lo que significa su nombre.
Tomoko Kuroki es una chica de preparatoria súper popular, con 50 años de experiencia en citas y con 100 chicos...
...pero en el mundo de los juegos otome.
En la vida real es una persona cerrada y tímida, quien entra perfectamente en la definición mojyo (una mujer repulsiva). Sin embargo, cuando en la escuela no le va como esperaba y no es tan popular como ella pensaba que era, decide mirarse en el espejo después de unos años de no hacerlo y se da cuenta de algo inquietante. Que increíblemente no estan atractiva.
Tomoko Kuroki, protagonista principal de este anime (y prácticamente la única), es una persona completamente antisocial adicta a los videojuegos, anime, manga, etc (básicamente una otaku de verdad que roza el ser una hikikomori).

El primer episodio es fenomenal, sucedieron muchas cosas que simplemente tira por la ventana la sinopsis inicial de la serie (que por algún extraño motivo me recordó al del anime de Oreimo pero con una visión más pesimista), muy entretenido y genial, me encantó el excelente trabajo de animación que hicieron en ella, nisiquiera el manga logró transmitir tan bien esa aura tan oscura (capaz por eso se apellida kuro/negro "ki") y lo incómodo que debe ser estar frente a una persona así en la vida real, otro gran punto a favor es esa especie de anti-moe que rodea toda la serie, lo cuál me es muy reconfortante, en especial cuando me pongo a ver la cantidad de animes con diseños tan moe y trama hueca que hay por todos lados.
Yo no podría haberlo dicho mejor.
El como hacen ver de manera divertida la vida de Tomoko, mas que nada sus fantasias, fue de lo mejor de la serie, aún así no era difícil notar la atmósfera pesimista que rodeaba a la protagonista, mostrandonos una visión muy particular con toques de humor y tristeza (y pateticismo). Sin duda es una serie que recomendaría gratamente a muchas personas , la atmósfera visual tan original de este anime y el hecho de que a la protagonista casi nunca le salen las cosas como quiere me encantó.

Otra cosa que rescato mucho de WataMote es la gran cantidad de referencias a otros animes que hicieron, en especial cuando se tiene en cuenta que el anime no tenía necesidad de hacerlo, pero aún así nunca me pareció que desenfocara con la trama y más bien reconfirmaban la visión tan distorsionada de la realidad de Tomoko. Por eso un minuto de silencio para recordar todas estas referencias/parodias.

Si ya sé que hay muchísimas más, pero para poner todas tendría que hacer una entrada nueva.
Los puntos negativos de WataMote están en el hecho de que suele repetir el mismo tipo de humor constantemente, dando varios capítulos que te dejan con esa sensación de que pudieron dar mucho más, en gran parte esto se debe a que es una serie cómica de, prácticamente un solo personaje (normalmente los animes cómicos desarrollan situaciones graciosas mediante la interacción con personajes secundarios), por eso mis capítulos favoritos son el 2 y el 11, en donde Yuu juga un rol importante en la trama, de echo cuando Yuu aparece es cuando se da lugar a las escenas más creativas y graciosas de la serie por parte de Tomoko.


Y esto me lleva a presentar a Yuu Naruse, la única amiga de Tomoko desde secundaria y que actualmente se encuentra estudiando en otro instituto, será de los pocos personajes que interactúen con la protagonista y la única persona (además de su familia) con la que Tomoko pueda hablar normalmente, sin tartamudear o quedarse sin palabras. Hace su aparición en el capítulo dos, donde Tomoko espera subirse un poco la autoestima al encontrarse con la única persona tan poco popular como ella, ya que comparten muchos gustos como el anime.

Linda meganekko con dos trenzas, tiene suerte de estar en un anime cómico, de lo contrario acabaría mental o emocionalmente inestable.

Sobre su capítulo final, hubiera preferido que le agregaran un par de escenas al cap 11 para que sea el capítulo de final de temporada, pero que se va a hacer. Su capítulo final, en especial su escena final, parecen  cimentar las bases de una segunda temporada con una Tomoko sin ningún objetivo en particular, lo cual, a mi parecer, le dará un buen aire a la serie, pero claro si es que la continuan, por ahora el capítulo 13 que saldrá en forma de OVA tiene prevista su salida para Octubre de este año, y espero que este anime logre buenas ventas para que así se apresuren en sacar una segunda temporada y dar una conclusión más satisfactoria a la vida de Tomoko.

Ahora todo tiene sentido (?)
Sobre la animación, hicieron un muy buen trabajo, utilizaron una animación correcta, y que constantemente cambiaba de estilo para reflejar los pensamientos tan frikis de Tomoko. El opening de WataMote fue de los mejores de su temporada y es que tiene una onda muy adrenalínica (y sin duda se lleva mis aplausos cuando suena en el capítulo 10 por la situación que la precede), muy curioso como este opening empieza muy fuerte, demostrando la determinación de Tomoko a ser "popular", para concluir los capítulos con un ending meláncolico y suave, como si demostrara la actitud vencida de Tomoko luego de chocar con la realidad.

 
Increiblemente, este ending es interpretado por la seiyuu de Tomoko.

En conclusión, WataMote es un anime que merece la pena verse, en especial para quienes quieran darse una mejor perspectiva de lo que es ser un otaku o lo que sería no ver la diferencia entre la realidad y los vicios frikis personales, no es un mal anime, y es muy disfrutable una vez que se acepta la personalidad de la protagonista, la cual no es algo de otro mundo si tenemos en cuenta que en Japón existen personas como los hikikomori, hay escenas en donde se lucen con el guión dando buenas reflexiones, y me gusta este planteamiento de una persona que quiere ser aceptada por los demás pero sin cambiar su personalidad, y el como a veces es mejor no pensar las cosas demasiado para actuar (en especial con una visión tan friki de la realidad).


Y a modo personal, me quedé totalmente enamorado de las expresiones tan bizarras e hilarantes de Tomoko y todo su anti-moe.

domingo, 9 de febrero de 2014

Reseña Anime - Steins;Gate: El Déjà Vu del Área de Carga Negativa

Después de pasar por un camino arduo a través de múltiples líneas de tiempo, Okabe ha llegado a una línea de tiempo en la que ninguno de sus amigos tendrían que morir y en la que no existe un futuro gobernado por SERN debido a que no se produjo la invención de una máquina del tiempo. Sin embargo, Okabe pronto comienza a sentir los efectos secundarios de los constantes viajes a través del tiempo por múltiples líneas de tiempo, que pronto se acumula y ocasiona que Okabe desaparezca de repente de la existencia, con sólo Kurisu Makise recordándolo a través de un déjà vu. Ahora es el turno de Kurisu para encontrar una manera de conseguir que Okabe regrese a su línea de tiempo.

Debo admitir que vi esta película sin muchas espectativas en realidad, porque su capítulo especial me demostró que la franquicia ya no podía desarrollarse más, al menos no, de una manera que le haga honor a que halla sido uno de los mejores animes del 2011, esta película simplemente reconfirmó lo que habia deducido, la franquicia de Steins;Gate ya no parece explotable.

La película no es mala, y me pareció bastante aceptable, no es transcendental pero al menos entretiene y no llega a ser algo mediocre (aunque en algunas ocasiones y según quien lo vea pueda serlo) pero errores graves no tiene; como mencioné en esta película se denota lo que se veía desde el capítulo especial y es que si los creadores pretenden seguir lucrando con esta franquicia como anime estan errados, porque la trama ya no dá para más. Porque sucede que, el anime de Steins;Gate fue excelente, gracias a que construyo una gran y sólida base muy bien estructurada, junto a personajes carismáticos y algo flexibles; pero dió todo lo mejor que tenía en el mismo, Steins;Gate funcionó como gran trama gracias a que se tomaron un buen tiempo en contruir el escenario (alrededor de 12 capítulos), pero esto es una película y como tal a lo mucho tendrás 1 hora para construir tu escenario, y Steins;Gate pierde mucho tiempo en redefinir a sus personajes y sus expreciones (Okabe actuando como Okabe, Mayuri actuando como Mayuri, etc), porque ya se le hizo algo vital en su narrativa, cosa que le desgasto por completo el capítulo especial y le quita emoción a la película, que termina pareciendo más una OVA.


Además esta película comete un grave error como secuela, el cuál es que no continua la historia y se dedica a redundarla porque todo Steins;Gate se centra en solo un intervalo de tiempo en especial aunque claro, el hecho de los viajes temporales hacen que sea muy versátil y extendible. Y la trama, en busca de una forma de poder hacer una historia diferente a la serie hacen que Kurisu se vuelva la viajera en el tiempo, pero incluso esto se termina desgatando rápidamente, porque Okabe exploró todas las posibilidades de esto en la serie de una manera magistral, tanto que incluso el desenlace impactante del primer viaje en el tiempo de Kurisu pierde fuerza y hasta es predecible, lo cuál reconfirma que la serie en sí se dejó inhabilitada para continuarse.

Por último, esta película te hace pensar seriamente de si realmente era necesaria, ya que, incluso el fundamento de la trama que son el descubrimiento que los Deja vu son recuerdos de otras líneas de tiempo, era algo que se vió desde la serie y practicamente quedó explícito en su final; capaz si en vez de hacer esta película la hubieran hecho una OVA, sería mucho más aceptable, como lo fue con el episodio especial. Pero como dije al principio, no es una mala película y es muy aceptable, pero a varios les dejará algo decepcionados si es que tienen muchas espectativas.

sábado, 8 de febrero de 2014

Primeras Impresiones - Pupa

La historia sigue a Utsutsu y Yume Hasegawa, un joven y su hermana pequeña quienes han estado viviendo totalmente solos. Un día,Yume ve una misteriosa mariposa roja y su cuerpo sufre un extraño cambio. Tras este suceso, Utsutsu intentará encontrar la forma de que su hermana vuelva a la normalidad.
'La pupa es el estado por el que pasan algunos insectos en el curso de la metamorfosis que los lleva del estado de larva al de imago o adulto.'
  • NOTA: En este artículo juzgo al anime Pupa, enteramente como una adaptación de su manga homónimo, no como anime de manera independiente, por lo cuál habrán constantes comparaciones.

Antes de hablar del anime, hay que decir que está basado en el manga homónimo, el cuál es del género gore (abarcando cosas como el vore) y es bastante grotesco y explícito en muchas de sus imágenes; cuando se anunció que habría una adaptación al anime para este manga lo primero que se esperaba era un resultado bastante polémico y controversial, puesto que llevaría al límite cosas como el gore, canibalismo, desmembriamento e incesto; y se rumoreaba que muchas televisoras se negaron a querer transmitirlo, haciendo que el proyecto reciba muchos retasos, ya que, en un principio se pensaba estrenarlo el anterior 31 de Octubre, pero finalmente se estrenó a inicios del 2014, en medio de la polémica y los rumores de que tendría una corta duración (10-15 minutos) que aun así era aceptable, más aun si conocias el material original; haciendo que este anime sea EL estreno de la temporada por la controversia que generaria.


Finalmente se estrenó, y desde el momento en que le dí "play" al vídeo, me lleve una gran sorpresa, 4 minutos de duración aproximadamente, solo atiné a pensar que esto afectaría mucho el tener que esperar una semana para tan pocos minutos, pero eso no fue lo peor, conforme avanzaba el capítulo me di cuenta que estaba frente a la peor adaptación manga-anime que he visto en toda mi vida, fue realmente decepcionante, cortaron muchas escenas y cambiaron otras, sin mencinar que la animación era totalmente incorrecta en lo que respecta a las escenas violentas y de heridas. Una pequeña muestra:


Debo admitir que me llevé una lamentable sorpresa y decepción, porque en los trailers de veía algo más interesante, pero en estos míseros 4 minutos, DEEN ha demostrado ser un fiasco, el conocer el material original hace que vea múltiples errores en la adaptación, principalmente porque este capítulo "adapta" el primer número del manga, pero ignora muchas escenas y no respeta otras, peor aún es que acá no aplica la excusa de que la censura acortó el anime, porque habian una grantidad de escenas no explícitas en el número del manga antes de llegar al gore, escenas que no animaron cuando eran el epílogo de la trama y que se representaban de una manera muy interesante en el manga, escenas que recortaron, cambiaron y deformaron.

En Resumen, si DEEN iva a hacer esto, mejor nada hubiera echo, porque a menos de que de milagro aumenten los minutos, ya estamos muy mal, dudo que cuando salga sin censura en el Blu-ray se vea mejor, porque de por sí ya mutilaron la trama y estan haciendo el desarrollo de los eventos de una manera muy apresurada. Una verdadera lástima (aunque al menos tienen un buen opening y ending... ¡¡de menos de un minuto de duración!!).

Primeras Impresiones - Robot Girls Z

Robot Girls Z, con la dirección de Hiroshi Ikehata (Tengen Toppa Gurren Lagann, Accel World, FMA Brotherhood, Kill la Kill, Soul Eater, Rosario + Vampire, etc) y con el diseño de personajes de Tetsuya Kawakami (Eureka Seven, Oreimo, Oreimo S2, Sword Art Online, Wolf's Rain, Inuyasha, etc), es una parodia de las épicas series de robots de Go Nagai y cuenta con un staff experimentado junto a un cast de voces entre algunos novatos y grandes experimentados. La serie constará de 3 miniepisodios de aproximadamente 10 minutos y serán emitidas en conjunto en 3 capítulos de manera mensual.

Que se puede decir, moe al extremo, humor clásico de los animes japoneses de ese tipo, y aunque su único gran atractivo sea el hecho de estar usando de trasfondo a los mechas y monstruos más emblemáticos de los años 70's, es muy entretenido y hasta algo refrescante el verlo; no se si es porque no suelo ver animes muchos anime de estilo moe, pero esta serie me convenció de ver su próximo capítulo, a pesar de que han presentado de manera muy apurada a la mayoría de enemigos (aunque deben tener una gran cantidad de personajes moe en mente para más adelante ya que hay muchos monstruos de las series de Mazinger) y se nota que serán personajes recurrentes en todo momento.

:EpicCry:
Algo curioso es que, extrañamente, los enemigos acapararon casi todo el capítulo, dejando de lado a las robot girls Z, llegando a simpatizar incluso más que las Robot Girls Z, ya sea por su ternura o por lástima de que las derroten de una manera más lamentable en cada ocasión, llegando a ser entre ellas una especie de gran familia a la cual podemos ver consolarse en varias ocasiones hilarantes. Por otro lado, conozco muy poco de los mechas y monstruos originales que acá tiene su versión moe, pero al parecer, todos los rediseños a chicas moe han sido hechos con una gran cantidad de ironía.
Y no puedo dejar de lado a su espectacular opening, que transmite toda la espectacularidad de este anime tan hilarante, tanto la música como la animación es simplemente perfecta para este anime.

En resumen el capítulo me divirtió, a pesar de ser humor predecible y con una trama plana y hasta algo indefinida, pero sin lugar a dudas el transfondo que le han dado, sea para bien o para mal capta mucho la atención; asi que seguire esta serie para entretenerme un rato y ver que otros tipos de cosas y situaciones irreverentes crearan, ya que, esta de más decir que tienen una amplia gama de personajes utilizados y para utilizar apto para desatar toda su imaginación en la trama.

Y de regalo estas imágenes, para que conozcan mejor a las protagonistas y sus versiones originales:

¿Recuerdan que Minerva X era el único robot con apareciencia femenina?
Bueno, tengan eso en cuenta al ver el capítulo 2
Me pregunto cuantos nostálgicos habrán quedado encantados
con la versión moe de "El Vengador"


jueves, 6 de febrero de 2014

Reseña Anime - Dragon Ball Z: Kami to Kami

Dragon Ball Z, es un anime que ví durante mi infancia, un clásico de clásicos en el mundillo anime, además de ser el anime más popular en Latinoamérica, tanto que la han visto personas que ni conocen el anime como tal, y aún así les ha gustado o entretenido la serie. Y es gracias a esta inmensa popularidad, que ha sido la primera película anime en estrenarse oficialmente en muchos cines de latinoamérica, entre ellos el mío, obviamente no podía desperdiciar esta oportunidad, así que con un grupo de amigos, porque el anime se disfruta más en multitud, fui a disfrutar de la experiencia de ver en anime en la pantalla grande.

Y aunque he dudado sobre hacer esta review, mi espíritu de crítico (y afan de compartir opiniones objetivas), además de ser de los pocos a los que este anime no les causa mucha nostalgia, me obligaron a hacerlo, así que, ahí les va mi pequeña reseña:


Para ser sinceros Dragon Ball Z, en la actualidad, no es un anime que me cause emoción o me llame la atención para ver, es decir, en mi país lo repitieron por línea abierta incontables veces, todas sus temporadas (en especial DB Z); por lo cuál nunca tuve muchas espectativas con esta película, obviamente tenía que verla en cine, porque debía apoyar la industria y todo eso.


La película para ser de Dragon Ball Z no está mal, supongo que cumple con su función de entretener, pero no sé si es porque ya me he acostumbrado a las gracias de este nuevo siglo o porque prefiero cosas más serias, directas y objetivas, pero muchas me parecieron muy bobas, que me hacian perder la atención en la película. En especial las escenas de este trío, los primeros enemigos de Goku:
Al menos ahora muchos entenderán su deseo en DB GT, aunque GT está próximo a ser olvidado
Por otro lado, no podían faltar las típicas peleas de DB Z, aunque esta vez le aumentaron mucho el sonido a los golpes, por lo cuál me parecía más una escena de los Looney Tunes que de DB Z, mientras que las escenas hechas en CGI, hacían recordar al videojuego Budokai Tenkaichi.
 
Una de las cosas que más me gustó de la película fue el villano, quien se salió de lo común y no es el típico alienígena con ganas de conquistar el universo y destruir a todos los que pueda en el proceso, Gokú me cayo muy bien en la película como siempre y todos los personajes con su carisma y simpatía tan carácteriztico, pero aca hay dos cosas que quiero remarcar y que atenta mucho contra la personalidad de los dos protagonistas principales, Vegeta y Goku; en lo personal no me molestó mucho ver a Vegeta perder casi por completo su orgullo (y dignidad) pues me pareció comprensible en la situación que estaba, pero cada vez que recuerdo que incluso en los últimos capítulos de DB Z seguía con esas actitud tan fría y seca me es inevitable ver un cambio emocional muy radical, y sobre Goku, el sopresivo orgullo de Goku, definitivamente fue lo peor de toda la película hasta el punto en el cuál me puse a pensar si realmente valió la pena ver la película en cines, es decir, ¿desde cuando Goku detesta ser ayudado por sus amigos?, ciertamente Goku es el único que realmente relevante en DB practicamente y los demás son meros extras o espectadores, pero nunca percibí en Goku molestia en que lo ayuden (para las contadas veces que lo hicieron), peor aún Goku venció a sus enemigos incontables veces con su Genkidama en la cuál toma presta la energía de todos los seres vivos (hasta el pasto de tu parque ayudaba a Goku) y nunca vi que le molestará eso, sin lugar a dudas esa charla que mantuvo con Bills sobre lo molesto que estaba por ser un SSJ Dios gracias a sus amigos y no por méritos propios me pareció muy fuera de lugar.

"Descubre como cae un héroe... en las garras del tsundereismo"
Por eso y muchas cosas más está película no me gustó como esperaba, está lejos de ser la mejor de todas las películas de DB Z; ciertamente su animación está de 10, pero pocas veces me dejo vender por la calidad exuberante de animación en un anime (Fuck you! Qualityhaters) y me baso en eso para alzar o desprestigiar un anime, me basta con que la animación sea la adecuada y correcta y sobre todo el como la usen; aún así, creo que la película hará pasar un rato agradable a la mayoría de quienes vayan a verlo, siempre y cuando sus espectativas no sean muy altas, es la primera películas anime que muchos verán por primera vez en cines, así que considero vital que al verla, disfruten todo lo que puedan de la experiencia, y apoyen a la industria de esta manera, porque creo que es la única manera de evadir la pirateria y ver algo original, después de todo, ver anime en pantalla grande, no tiene precio.

Y no podía terminar esta review, sin compartirles esta escena, de lejos, la más memorable (para bien o para mal) de toda la película:

martes, 4 de febrero de 2014

Primeras Impresiones - WataMote

Hace tiempo ya, que empezé a ver Watashi ga motenai no wa dō Kangaetemo Omaera ga Warui! ('No importa como lo vea, ¡es culpa suya que yo no sea popular!'), una serie muy interesante, es divertida y emotiva de alguna extraña manera, y es la única serie del 2013 que seguí durante su emisión, por lo cuál aprovecho la oportunidad para comentar su primer capítulo, como parte de esta sección.

(Después del opening de SnK, este fue el más frenético del 2013)

El capítulo con el que empieza todo, para ser sincero me dió gusto que el desarrollo acá no fue como me lo había esperado, de un momento a otro mandan a volar la sinopsis de entrada del anime para enfocarse en la verdadera (y aparentemente única) motivación de la protagonista, el ser popular. Y que mejor idea para lograr a cabo su fin, que buscando información en:

Holy Shit! Uno de estos días tengo que intentar navegar de esa manera >:D
Luego de su emocionante búsqueda en la web, supongo que habrá encontrado todas las respuestas que buscaba, pero al parecer Gaagle es tan confiable como el traductor de Google.

Watamote se toma muy en serio los peligros del duckface en la sociedad actual

 Y cuando internet no funciona es hora de pedirle ayuda al hermano menor...
Primero, "Asesoramiento de vida" y luego, ya sabemos lo que sigue, una segunda temporada harem (Problem Oreimo?)




El opening de esta serie es muy bueno, pero el Ending se lleva mis aplausos:


Y como todo buen anime moe y kawaii que se respete su endcard :3

Esta imagen desborda tanta sensualidad que debería ser ilegal (?)
Un anime que tiene muy definido su público, con una animación más que correcta, con este primer capítulo ya podemos darnos una idea de qué tipo de anime será WataMote y que seguro nos dará muchos momentos divertidos.